본문 바로가기

예술

현대미술의 아버지 폴 세잔

 

 

폴 세잔은 프랑스 대표적 화가입니다

그의 그림은 처음 1870년경 어둡고 격정적인 상태를 에로틱하게 표현하여 환상적인 분위기를 주었으나 카미유 피사로의 외광 묘사에 자극을 받은 후 화면이 급속히 밝고 단순화되어 갔습니다 

그는 모네의 견실성을 뼈대로 한 형과 색의 과묵한 표현에 집중, 긴밀한 구성을 갖는 독자적 작품 세계를 형성했습니다

 

그는 "자연은 표면보다 내부에 있다"라고 말하며 정확한 묘사를 하기 위해 사과가 썩을 때까지 그렸다는 일화가 있습니다

세잔은 인상파의 사실주의를 추진시켜 단순한 시각적, 현상적 사실 이서 다시 근본적인 물체 파악, 즉 자연의 형태가 숨고 있는 내적 생명 묘사하는데 목적을 두었습니다

 

세잔의 대표적으로 보여주는 사과 작품을 볼까요?

 

https://pin.it/LiV3j51-출처

어떤가요?

세잔이 그린 수많은 사과에서 세잔은 사과를 보이는 그대로 모방해 그리지 않았습니다.
사과가 지닌 내적 생명 묘사에 초점을 두었습니다

사물에 내재된 구, 원뿔, 원기둥, 을 추구하는 화가였습니다.

사물의 단순한 형태를 추구하였습니다

세잔의 작업 기법을 보면 사물의 단단한 양감을 강조하였고 색면 기법을 사용하고 붓터치가 거칩니다

화면을 구성할 때 복수적 시각으로 화면을 구성하였습니다

 

그는 왜 사과를 연구하고 그리려 했던 것일까요?

이런 세잔의 사과는 다른 화가들과 어떤 점이 다르고 왜 세잔의 사과가 유명한 것일까요?

 

세잔은 흔히 기술적으로 정교하교 세밀한 색감으로 사과를 보이는 그대로 모방하지 않습니다

우리 눈에는 이런 작품이 왜 높이 평가받는 것일까? 의문을 가질 수 있습니다

하지만 우리 눈에 쉽고 좋아 보이는 것은 흔한 작품일 수 있습니다

폴 세잔은 새로운 기준으로 작품을 한 것입니다

이에 여러 평론가 들은 여러 평가로 작품을 해석하지만 답 일진 모르는 것이죠

세잔의 이런 접근은 근본적인 물체의 질서를 파악하고 시도 때문에 미학이나 철학에서 자주 언급되는 작가이기도 합니다 

이런 점에서 그를 20세기 미술사의 등장한 입체파의 시조라 평가됩니다

이후 폴 세잔은 세 잔풍 입체주의로  피카소, 브라크 등 화가에게도 영향을 주었습니다.